Exposition personnelle

Expositions personnelles

 - Galerie Blancpain Stepczynski, Genève 
- Dialogues I, HUG et attitudes, Genève 

Expositions collectives

  - Le Feu des Signes, Musée d’art et d’histoire, Genève 
- Passions partagées, Musée de Grenoble, F 
- Fondo Carlo Cotti, Kunstmuseum, Olten 
- Effervescence, Galerie G-P & N.Vallois, Paris, F 
- Atelier Raynald Métraux, Lausanne

Année marquée par de nombreuses expositions

Mais 2001 reste surtout une année de rupture.
Un incendie ravage l’atelier de l’Avenue Rosemont : 110 peintures sont détruites. La disparition brutale d’une part importante du travail agit comme un point de bascule. Perte matérielle irréversible, mais aussi moment de redéfinition. L’atelier devient un lieu à reconstruire, la pratique un territoire à repenser.

Publication la même année de Pas Permis (éditions Quiquandquoi), livre pour enfants — comme un contrepoint fragile et lumineux à l’événement. 

2002

Expositions personnelles

 - Galerie Zürcher, Paris

 - Städtische Galerie, Baden

 - L’Entrée, Le Bon Marché Rive Gauche, Paris

Expositions collectives

 - bcv-art, Musée Jenisch, Vevey

 - Le virtuel et l’illusion, Villa Bernasconi, Grand-Lancy

 - Synthetic, Galerie Zürcher, Paris

 - Objets de réflexion, Le Plateau – FRAC Île-de-France, Paris

 - Art y-es-tu ?, Villa Bernasconi, Genève

Foire

Art Forum, Galerie Zürcher, Berlin

Commandes publiques

 - Waiting Room, Policlinique médicale universitaire, Lausanne (concours)

 - Golden Brain, Banque Cantonale Vaudoise, Vevey

Après l’incendie de 2001, le travail entre dans une phase de reconfiguration et de relance. Les œuvres développées en 2002 témoignent d’un déplacement progressif : l’image se détache de ses ancrages strictement matériels pour s’ouvrir à des logiques de transformation et de génération. Les peintures et installations explorent des systèmes où formes, structures et variations deviennent des éléments actifs du processus. L’image n’est plus uniquement représentée, mais produite à partir de paramètres, amorçant un passage vers des formes hybrides, entre réel et simulation. Cette période marque ainsi une transition décisive vers un travail conçu comme un espace d’expérimentation, préfigurant les développements numériques et biologiques des années suivantes.

2003

Expositions personnelles

 - Galerie Blancpain Stepczynski, Genève

 - Invasive Species, Confer Art Actuel, Nyon

Expositions collectives

 - Videorium 01, Les Abattoirs – Musée / Centre d’art contemporain, Toulouse

 - Musée jurassien des arts, Moutier

 - Atelier Raynald Métraux, Cabinet cantonal des estampes – Musée Jenisch, Vevey

 - Accrochage, Musée cantonal des beaux-arts, Lausanne

Commande publique

Diversity, Sciences III, Université de Genève (Fonds cantonal d’art contemporain)

Foires

 - Art Brussels, Galerie Zürcher, Bruxelles

 - FIAC, Galerie Zürcher, Paris

À partir de 2003, le travail s’oriente vers des univers générés par modélisation 3D. Paramètres, variations et aléatoire deviennent des outils de construction. Le hasard n’est pas abandon mais méthode, proche des processus biologiques — mutation, sélection, émergence. Des œuvres telles que Diversity ou Biocenosis explorent l’hybridation entre végétal, animal et artificiel.
La création s’apparente désormais à un laboratoire expérimental.

2004

Exposition personnelle

Invasive Species, Galerie Zürcher, Paris

Expositions collectives

 - Accrochages III, Musée cantonal des Beaux-Arts, Lausanne

 - Tours-détours de Babel, MAMCO, Genève

 - La tentation de l’aventure, Musée jurassien des arts, Moutier

 - Particules accélérées, CERN – Forum Meyrin, Meyrin

Prix

Bourse Artiste confirmé, Ville de Genève

Foires

 - FIAC, Galerie Zürcher, Paris

 - Art Forum, Galerie Zürcher, Berlin

Le travail autour des univers générés par modélisation 3D se poursuit et s’affirme. Les images deviennent des environnements instables, traversés par des logiques proches des processus biologiques : croissance, mutation, hybridation.Les formes oscillent entre organique et artificiel, entre simulation numérique et évocation du vivant. Les œuvres explorent ainsi un territoire intermédiaire où l’image se construit comme un écosystème, résultat de paramètres, de variations et d’émergences imprévisibles.

2005

Expositions

 - État de Grass, du pré au gazon, Centre d’art de l’Yonne, Valéry (France)

 - Une journée particulière, Collection FMAC, Genève — Villa du Parc, Annemasse (France)

 - École municipale des Beaux-Arts, Galerie Marcel Duchamp, Châteauroux (France)

 - Regards croisés, Musée jurassien des arts, Moutier

Foire

Loop Video Art Fair, Barcelone — avec la Galerie Zürcher, présentation de la vidéo Xenobiosis

La recherche autour des univers hybrides générés par ordinateur se poursuit. Grâce aux outils numériques, les matériaux et les formes peuvent recevoir des propriétés inattendues, parfois en contradiction avec leur nature apparente, produisant des images instables et troublantes. La vidéo Xenobiosis (boucle de 7 min 15 s), présentée notamment à la Loop Video Art Fair de Barcelone, plonge le spectateur dans un flux de transformations continues. Des monticules de mantes religieuses apparaissent dans des jardins dévastés, des labyrinthes de bocaux remplis de cultures biologiques se déploient, et les formes se métamorphosent sans cesse, comme dans un écosystème en mutation. Les images semblent émerger sans origine clairement identifiable, laissant le spectateur entre fascination et inquiétude. L’œuvre interroge ainsi la relation entre expérimentation scientifique, manipulation du vivant et imaginaire, suggérant que l’être humain, engagé dans ses propres expériences, oscille toujours entre curiosité créatrice et tentation prométhéenne.

2006

Expositions

 - Xenobiosis, Abbatiale de Bellelay

 - Version animée, Centre pour l’image contemporaine, Genève

 - Projection vidéo, ECAV / Forum d’art contemporain, Sierre

Foires

 - Art Brussels, Blancpain Art Contemporain, Bruxelles

 - Pulse Art Fair, Galerie Zürcher, New York

 - Pulse Art Fair, Galerie Zürcher, Miami

 - FIAC, Galerie Zürcher, Paris

L’installation Xenobiosis dialogue avec l’architecture du lieu, transformant l’espace en une sorte de serre mentale où formes végétales, animales et artificielles se mêlent.  L’usage de l’informatique permet d’attribuer aux matériaux des propriétés inattendues, générant des perceptions ambiguës et troublantes. Le spectateur est placé dans un état de tension entre fascination et inquiétude, confronté à un univers où les frontières entre naturel et artificiel se dissolvent. Cette approche inscrit la production dans une logique proche du laboratoire expérimental, où hasard, hybridation et transformation deviennent des principes actifs, révélant une réflexion sur les dérives possibles de l’expérimentation scientifique et la position incertaine de l’humain face à ses propres inventions. 

2007

Exposition personnelle

 Blancpain Art Contemporain, Genève

 Expositions

 - Freakish Nature, Fabian & Claude Walter Galerie, Zurich

 - Artistes jurassiens de la collection, Musée jurassien des arts, Moutier

 - 18 œuvres d’art pour les 10 ans du MAMCO, MAMCO, Genève

 - Atelier Raynald Métraux, Lausanne

Foires

 - Art Brussels, Galerie Zürcher, Bruxelles

 - Pulse Miami, Galerie Zürcher, USA

Projets

Conception du T-shirt Pigok pour les 10 ans du MAMCO

Le travail poursuit l’exploration d’univers hybrides et instables, où les formes générées numériquement oscillent entre organique et artificiel. Les images se développent comme des systèmes en mutation, prolongeant une réflexion sur les processus de transformation et la porosité entre réel et simulation. 

2008

Expositions personnelles

La Galerie Zürcher (Paris) ouvre un espace à New York, inauguré par une exposition personnelle :

- Uncontrolled Growth I, Zürcher Studio, New York (USA)

 - Floating Device, MOCA – Museum of Contemporary Art, Cleveland (USA)

Expositions collectives

I Love Jenish, Musée Jenisch, Vevey

Foire

Art Brussels, Galerie Zürcher, Bruxelles

Entre simulation et biologie, l’image s’autogénère et se comporte comme un système vivant.
Le travail s’oriente vers des formes en croissance et transformation continues. Les œuvres explorent des dynamiques proches du vivant, où les structures semblent se développer de manière autonome, entre expansion organique et processus générés. Les images évoquent un laboratoire hybride, à la fois artificiel et vivant, où émergent des formes instables, en mutation permanente, situées entre simulation numérique et logiques biologiques. 

2009

Expositions personnelles

 - Phytotron, Fabian & Claude Walter Galerie, Zurich

 - Uncontrolled Growth II, Zürcher Studio, New York (USA)

Expositions collectives

 - Genipulation. Gentechnik und Manipulation in der zeitgenössischen Kunst, Centre PasquArt, Bienne — exposition réunissant des artistes internationaux autour des questions de génie génétique et de manipulation du vivant

 - Chassez le naturel, Villa Bernasconi, Grand-Lancy

Foire

Pulse Art Fair, Zürcher Gallery, New York (USA)

Des formes mutantes émergent, comme un vivant réinventé.
Le travail s’inscrit pleinement dans une réflexion sur les processus biologiques simulés et manipulés. Les formes générées évoquent des organismes en mutation, à la frontière entre naturel et artificiel.
Dans ce contexte, l’image devient un terrain d’expérimentation critique, interrogeant les dérives possibles de la science et les transformations du vivant à l’ère technologique.